电影市场是戛纳电影节的商业伙伴,也是世界上最大的电影市场之一。
近年来,它逐渐将 XR 作为其编程的核心部分。
与今年的许多电影节一样,戛纳电影节努力吸引通常数量的来自世界各地的观众到场。然而,在我作为戛纳 XR 现场直播的一部分主持的三场会议中,我看到了前所未有的故事展开。
星期四晚上,在Evolver-Prologue的主面板之前——Marshmallow Laser Feast、Pressman Film、Terrence Malick、Atlas V 和 Orange 的 XR 部门的合作——我们聚集在屋顶露台上,俯瞰着著名的海滨大道海滨大道将这座城市与金色的海滩和地中海的蓝绿色连接起来。
晚上 9 点到达,我被带离了聚集在阳台上的电影制片人、制片人、导演、演员和技术人员的喧嚣,进入了一个小房间,客人们正在使用其中的一个悄悄地第一次体验Evolver-Prologue 的外观。提供四种 Oculus Quest 耳机。
在这个万众期待的 VR 体验中,我发现自己作为一个隐形的旁观者置身于一个黑暗的世界,在那里我被带到了一个穿越人体的旅程。红色和蓝色颗粒的河流匆匆而过——代表着血液和氧气通过毛细血管和静脉的流动。灰色颗粒的树枝从两边拱起,笔直地伸到我的肩膀上。在这段视听之旅中,骨骼人的骨架沐浴在无所不能的旋律中,这些旋律为生命、死亡、重生和自然的叙事配乐。
仅仅过了 5 分钟,Evolver-Prologue就结束了。我很想了解更多信息,因为这件 360 度全景作品在风格上让人联想到 MLF 之前的经历,例如“海洋之海”,只是该团队为了吸引资金以制定完整愿景而分享的序幕。
随着晚上的继续——以及与之的对话——除了面向大众市场分销的战略方法之外,序幕中的热情变得更加清晰。
第二天晚上,我们再次联手,这次是在舞台上向戛纳电影市场的观众介绍Evolver Prologue,Marshmallow Laser Feast 从英国远程加入。该小组是一个机会,可以更多地了解每一方的参与和他们对发展的集体愿景。
“Orange 越来越多地押注 XR 内容,而不仅仅是 VR。我们认为未来是 XR,它是更薄的设备和大众市场的受众,”XR 西班牙 - Orange 负责人 Guillaume Brunet 说。
随着 Orange 推出他们的 5G 服务,除了利用 5G 进行混合活动的基于位置的娱乐之外,他们还计划在内容分发方面发挥更大的作用,作为订阅服务的一部分。
当我们谈到元节的主题时,布鲁内特说,“元节方法帮助我们成为社会体验的传播者和创造者。”
这是我们最近看到的急剧上升的趋势。由于投资者押注于用户生成的内容,社交游戏平台RecRoom筹集了 1 亿美元,Manticore Games 筹集了 1 亿美元用于构建创作者多元宇宙,而就在几周前, VRChat 筹集了 8000 万美元,因为投资者越来越意识到数字世界和对新型沉浸式内容的需求。
Marshmallow Laser Feast (MLF) 的执行制片人 Eleanor (Nell) Whitley 说:“考虑将胶片和 XR 为我们提供的机会结合起来的机会,让我们感到兴奋。”
她提到了电影的销售和发行方式,以及这种模式如何在 XR 世界中几乎不存在,在那里 MLF 被认为更多地是数字艺术场景的一部分。
“就市场机会而言,我们感兴趣的是成功在哪里,”惠特利指着巴黎的 Atelier des Lumières 和东京 teamLab 的 Borderless 数字艺术博物馆说。这些基于位置的体验在 2018 年分别在巴黎和 2019 年在东京分别接待了 1,392,000 名游客和 2,198,284 名游客。
“数字媒体有巨大的机会在这些新形式的观众和票务体验中发挥作用。我们将继续使用 Evolver 对此进行探索,”Whitley 补充道。
teamLab 位于东京的无边界数字艺术博物馆。
至于电影行业,XR 市场潜力也吸引了好莱坞有影响力的制片人的眼球,如 Pressman Film 的 Edward Pressman 和 Samual Pressman。该公司以《美国精神病人》、《华尔街》、《永不孤单》和《坏中尉》而闻名,仅举几例。
“在电影方面,大流行之后,每个人都在质疑影院观影体验的未来是什么,我认为它仍然会存在,”S. Pressman 说。“戏剧可以追溯到希腊人。我们想要公共体验,在黑暗中观看二维画面,无论是在家里还是在剧院。然后你就进入了 VR。耳机的沉浸感越强,我们的手机就越能融入我们感知现实的方式……迈布里奇和卢米埃发现的电影正在不断发展和变化。”
至于他在 XR 中的角色和电影业的角色,S. Pressman 说:“每个人都有自己的空间。人们观看的次数比以往任何时候都多。”
当我询问 Pressman Films 与 Terrance Mallick 的关系以及为什么他们的合作似乎是合乎逻辑的下一步时 - 可以追溯到1973 年的荒地- S. Pressman 邀请他的父亲加入我们的舞台。
“当我们在做《荒地》时,我们会边做边制定规则。独立电影还处于早期阶段,”E. Pressman 说。“真的有六家公司,主要的工作室,控制了整个行业。电影业的演变……我们敢于打破规则。说到这个话题,就跟当年的破规差不多。电影有一个新的未来,这就是我们开始的地方。”
“冒险是电影需要的东西。不将拒绝视为绝对判决。我们在这里看到的是处于早期阶段,它的发展方向是未知的,非常令人兴奋,”他补充道。
他声称自己不是这种新媒体的专家,但当被问及市场机会时,他补充说:“这种体验不需要太多解释。这是令人兴奋的,潜力更是如此。”
我们生活在空气的海洋中,2018 年。
合作者在电影市场有一个主要关注点。这是为了证明现在是进入市场的正确时机,并且他们的愿景是为全球分销提供资金的正确时机。
“对于 Evolver 来说,有很多机会。我们知道有欧洲子公司,”Atlas V 的创始人兼制作人 Antoine Cayrol 说。他以 CNC 和 BFI 为例,强调这种融资途径与美国市场大不相同。
他解释说,目标是利用欧洲文化资金以及来自美国市场的私人资金。各种投资方法基于预售、许可费和联合制作,其中根据财务预测和收入份额预付资金。
电影市场的戛纳 XR 展台。
讲故事的人被 XR 所吸引。它提供了一个独特的机会,可以将观众带到新的世界,在那里他们可以扮演主动或被动的角色。
“VR 是一种侵入感知的技术。MLF 的创始人兼董事 Barney Steel 说:“它可能会诱使您认为自己处于与实际情况不同的地方。” “从这个意义上说,它真的不同于你在一个房间里观察你面前的屏幕的电影。在 VR 中,你会被带出房间并被放到另一个地方。”
“这种媒介视角转变的部分力量在于,它可以让你脱离皮肤、身体和第一人称的人类视角,并占据这些其他非人类的视角,”斯蒂尔补充道。“当谈到 5G 和新技术的融合时,这一切都将导致更深层次地沉浸在人类设计的体验中。会有很多逃避现实,但我们感兴趣的是当你摘下耳机时会发生什么,以及虚拟现实中的体验如何影响你与现实和其他人的关系。”
戛纳 XR 小组:NewImages Festival、戛纳 XR 和 Tribeca 展示 XR3,这是一个汇集了近 50 件令人难以置信的作品的 VR 平台。
据新视为VR了解,就在本周,RoadtoVR发布了一份报告,称 2020 年 VR 内容收入增长了 30%,从而将自己定位为增长最快的媒体市场之一。与此同时,有传言称Netflix 正在采取措施将 VR 作为其未来内容战略的一部分,此前该公司签署了一项新协议,授予 Shondaland Media 为流媒体服务制作 VR 和游戏内容的独家权利。其他消息方面,Facebook 的 AR/VR 内容负责人 Mike Verdu 最近加入该公司,领导 Netflix 进军游戏领域。
至于市场回报,优质 VR 内容平台 VeeR 在 Marché du Film 报道称,其基于位置的 VR 街机游戏 ZeroSpace VR Cinema 中的八款游戏在去年创造了超过 100 万美元的收入,其中前五名是最受欢迎的类型包括科幻、奇幻、动作、惊悚和恐怖。虽然场馆目前的观众超过 90% 是男性,但基于位置的观众展示了接触女性观众的大量机会,因为 VeeR 对 LBVR 的调查结果显示,46% 的男性和 52% 的女性观众平衡。
NewImages Festival总监 Michael Swierczynski报告说,与此同时,在线 XR3 展览平均每天记录 3,000 次登录,这是戛纳电影节、翠贝卡电影节和 NewIamges 电影节的合作项目。